前段时间为同学们分享了衬布在色彩静物的画法，我们都知道在画色彩上，单体的深入程度决定了整幅画面的精彩与否，今天给大家分享介绍陶罐的画法，一起来看看吧~

　　罐子总体来说可以分成几个大类。按照质感来分，可以分成粗糙型和光滑型，也就是上釉和不上釉的区别。粗糙的陶罐反光比较少，而光滑的陶罐受环境影响比较大，会有很多的反光，其余的部分没有太大的区分。

　　按照形状来分的话，可以分为扁的和高的，高的又分有瓶颈的和没有瓶颈的。这些类型的罐子都会有一个圆圆的“肚子”，所以基本罐子都是偏圆形。

　　还可以分成有把柄的和没有把柄的，瓶口大的和瓶口小的，有底座和没有底座的。从颜色上分大致可以分成褐色、黑色、白色这三种颜色。褐色和黑色的表现方法差不多，白色的罐子稍微难画一点，但是一般会有一些花纹，这样罐子不会显得非常空，没有内容。

　　下图中的浅绿色陶罐较为常见，其形体较为简单，类似球体，所以可以根据球体的塑造要点进行表现。注意其大的体积关系以及面与面的转折与衔接。

　　调色时不可掺杂过多颜色，否则容易画得太花，应找准其本身的固有色，再根据物体所受周边环境的程度去表现。

　　并注意罐口的表现，应浑厚而自然。塑造时整体的用笔要灵活多变，使其更富有变化，更具美感。

　　刻画该浅绿色陶罐时，还要注意绿色不能太“粉”、太“生”，把握好颜色的通透度，并能体现出罐子的厚度感。

　　白罐子一般来说出现的比较少，因为罐子的作用就是画面的主体物，最重的颜色，可以压住画面，而白色的罐子显然没有这样的作用。

　　在处理白罐子的时候暗部和亮部也一定要拉开，不管是亮度上还是冷暖上都要拉开，因为白罐子的体积感其实比较难把握，宁愿画重一点也不要画平。

　　一般白罐子会有一些花纹，这些花纹可以很好的帮助体现罐子的体积，要注意亮部和暗部的花纹颜色是有区别的，同时花纹要跟着形体走。

　　未上釉的陶罐表面很粗糙，基本没有反光，高光也不是很强烈，但是图中的深色陶罐表面上了釉，物体表面的质感很大部分就取决于上的那层釉，上釉的陶罐表面光滑且富有光泽，高光和反光较为强烈，受周边环境的影响较大，故在表现耀世代理注册时要注意周边物体对其颜色上的影响，要有所取舍。

　　第一步还是打形：然后先画暗部，黑罐子纯度低，先画重色，由于颜色之间的互相混合，可以画出很漂亮的亮灰色。

　　第二步是画亮色：罐身的亮部和灌口的亮部都要画出来，一般深色罐子的亮部也就是亮灰色，可以适当的加一点冷色或暖色，这取决于你画面的色调。

　　第三步是画罐子的固有色：固有色介于亮部与暗部的中间，属于过渡的颜色，这个时候要开始注意罐口的体积塑造了。

　　最后一步是画反光和罐子的一些装饰物以及高光：注意反光在釉质的罐子上回比较强烈，塑造时要注意罐子口和装饰物的体积感。

　　塑造时，加强罐口内部的颜色以衬托整体，使物体的形象和质感明确化。罐口的口沿前后虚实是有变化的，拉开前后的纯灰和明暗对比。色彩基础 ▏1-6色彩静物罐子的画法？